Nos preguntamos cómo
es el espacio donde trabajan nuestros artistas, cómo lo formaron, qué tienen en
él, cómo se ve en plena creación de las obras. Si escuchan música a la hora de
trabajar, si prefieren un momento del dÃa, si toman mate, si son ordenados o
expansivos en el momento de creación. Abrimos esta sección para acercarles el
taller de los artistas de Puntovero.com.
En esta edición:
Pato Casagrande.
»PV: Creemos algunas
imágenes para quienes nos leen en este momento. ¿Dónde estamos ubicados? ¿Dónde
queda tu taller? ¿Es un taller compartido o personal? ¿Cómo y cuándo comenzaste a pintar? ¿Estás en medio de la ciudad o en un lugar
alejado y tranquilo?
»PC: Comencé a pintar hace más de veinte años, sin
saber nada, haciendo catarsis de colores, probando técnicas y materiales,
durante muchos años ese era mi gran recreo. Después participé en varios
talleres que me nutrieron muchÃsimo. Y hace algunos años, gracias a que me
impulsaron mis seres más queridos, me animé a compartir mis obras en muestras, concursos, exposiciones, pasando del abstracto al pop art. A partir
de allà dejé mi trabajo formal para dedicarme exclusivamente a lo que realmente
me apasiona “la pintura".
Actualmente
vivo en Pilar, donde tengo mi taller en casa, por suerte hay mucha paz, soy
bastante libre por naturaleza. No tengo horarios fijos, cuando comienzo a pintar me cuesta parar, me
doy cuenta que voy suspendiendo las actividades que me fui agendando para no
olvidarlas, sola me voy inventando excusas mientras no largo los pinceles con
tal de seguir pintando. Y sin darme cuenta paso el dÃa, y asà pueden pasar
varios…
»PV: ¿Te dedicás únicamente a pintar o utilizás
otros lenguajes? Además de eso, ¿enseñás? ¿Qué cosas, sensaciones o
sentimientos te movilizan a crear?
»PC: Juego con otras técnicas, busco nuevas superficies
que me inspiren y sin duda uno de los lenguajes que más me inspiran son los
murales. Al
principio asusta un poco por su tamaño pero generalmente se comparte entre
varios, y poder compartir el arte genera una sensación muy linda! Este año
colaborando con Art@hospital ya hice un mural en la Fundación Casa
Garrahan, otro en La
Fundación Nosotros y ahora justamente estoy organizando uno o
dos en la sección de maternidad y pediatrÃa en el Hospital Zonal Enrique Erill
de Escobar. Obviamente no los hago sola tengo muchos corazones grandes que
siempre me ayudan por suerte… Como digo siempre, creo que
necesitamos alimentarnos el alma con las participaciones solidarias. Me fue
pasando eso, la vida me fue llevando o
tal vez yo, me fui metiendo en actividades solidarias donde felizmente termino
pintando murales.
Me preguntabas por
talleres. He dado algunos talleres individuales experimentales como también algún
taller más general por ejemplo en AESA, fue una experiencia súper linda y otro
que fue maravilloso fue con chicas con discapacidad intelectual del taller de dÃa
de la Fundación Juan
XXIII. De estas experiencias uno aprende muchÃsimo, sin duda!
»PV: ¿Sos metódica o
cada obra te lleva por un camino diferente? ¿Qué te pasa por dentro antes y
durante la primer pincelada?
»PC: Algunas veces me despierto pensando en un animal nuevo, en su fondo o
en sus colores, súper entusiasmada pongo maños a la obra y no importa si hay un
cuadro a medio hacer comienzo este
nuevo. Suelo pintar dos o tres cuadros a la vez y si en algún momento hay algo
de uno que no me gusta cómo queda simplemente lo dejo respirar unos dÃas...
»PV: ¿Considerás que la inspiración es condición
obligatoria para empezar a trabajar?
»PC: Si claro, y me siento afortunada ya que mi trabajo me lleva solo a la inspiración. Cuando por alguna razón paso varios dÃas sin pintar siento que me falta el
aire. Creo que ahora que soy más grande puedo jugar a ser chica, se entiende?
Una vez me dijeron que aunque cumpla 80 siempre voy a ser niña por dentro. En
ese momento me reÃ, hoy ya solo me sonrojo! jaja
Sin dudas me inspira la gran niña que llevo dentro,
cuando pinto todo vale, juego, aprendo en cada cuadro, los colores me llenan de
energÃa, quiero usarlos todos y en las miradas intento que sutilmente digan
algo. Quiero hablar de infancia, de la libertad, de todo lo simple, puro,
colorido y sobre todo alegre. Me encantarÃa poder ponerle olores a mis cuadros!
»PV: ¿Tenés alguna receta
para sobreponerte a un bloqueo creativo?
»PC: Si, salir y mirar a mi alrededor, mirar los detalles de las cosas, las miradas de las personas, pero siempre salir me despierta!
»PC: Si, salir y mirar a mi alrededor, mirar los detalles de las cosas, las miradas de las personas, pero siempre salir me despierta!
Cuando
viajo suelo anotar o hacer pequeños bosquejos para no olvidarme de las cosas
que me nutren, siento que son como bocanadas de aire puro y es por eso que
cuando vuelvo siempre vuelvo más que inspirada.
»PV: ¿Qué materiales no pueden
faltar en tu proceso? ¿PreferÃs el clásico bastidor o soportes experimentales?
¿Pequeño o gran formato?
»PC: Que no puede faltar… COLORES! Después el resto sale solo, comencé pintando en cualquier lado, ahora prefiero bastidor y el formato cuadrado es el que más me gusta estéticamente.
»PC: Que no puede faltar… COLORES! Después el resto sale solo, comencé pintando en cualquier lado, ahora prefiero bastidor y el formato cuadrado es el que más me gusta estéticamente.
»PV: Para cerrar, ¿cuál
es tu intención como artista? ¿Qué intentás plasmar o transmitir a través de tu obra?
»PC: Amo pintar sin duda, me genera energÃa y alegrÃa. Amo los animales y
fantaseo con un mundo mágico donde la
libertad de tener un gato azul con pintitas rosas exista. Tal vez puede parecer
demasiado simple pero para mà es fundamental poder soñar y me encantarÃa poder transmitirlo
a través de mis obras.
Quick Q&A.
1) ¿Qué momento del dÃa
preferÃs para producir tu trabajo?
No soy muy prolija con mis horarios…
No soy muy prolija con mis horarios…
2) ¿Qué no puede falta
en tu taller para acompañar tu trabajo? (Ejemplo: música, mates, etc)
Música siempre y depende del horario mate, un rico te o una copa de vino
Música siempre y depende del horario mate, un rico te o una copa de vino
3) Si pudieses elegir
un lugar en el mundo para ir a crear (que no sea tu taller), ¿a dónde irÃas?
Lugares nuevos
Lugares nuevos
4)
Si pudieses elegir a un artista (vivo o
muerto) para que te acompañe en tu momento creativo, ¿a quién eligirÃas?
Jean Baptiste un pintor del Caribe que no es muy conocido, David Hockney, Romero Brito, Milo y obviamente Andy Warhol
Jean Baptiste un pintor del Caribe que no es muy conocido, David Hockney, Romero Brito, Milo y obviamente Andy Warhol
5) Entre Fuego, aire,
tierra, agua: ¿Qué elegÃs?
Todos! jaja
Todos! jaja
¡Muchas gracias Pato por
compartir tus palabras con nosotros!
Para ver sus obras ingresá a: http://puntovero.com/shop/Pato-Casagrande
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